艺术家李念昕
李念昕，艺术家，1999年出生于中国重庆。2017年至2020年赴佛罗伦萨美术学院学习绘画。她于2021年移居纽约，进入纽约视觉艺术学院学习。
李念昕在欧洲严格正统的学院教育下形成了扎实的油画功底。她在讲述自己的创作经历时提及，自己在情感上曾是非常“麻木”的。与很多在东亚家庭中成长和生活的年轻人类似，李念昕从小被教育要沉稳克制，敏感和情绪化总被看做是不成熟、惹麻烦的表现，于是她在艺术创作中也一度封闭自己的情感，而只专注在技法和视觉语言上。2021年搬到纽约之后，她开始尝试动画、拼贴等多种多样的创作方式，也更注重自己的内在感受，敞开心扉探索更随性的艺术表达。
KennaXu画廊（科纳艺术中心） | 「FLYFLYFLY」国际亚裔女性青年艺术展李念昕参展作品。
《青蛙不会注意到粉色》Frog doesn't notice pink，2022
李念昕通过在她的作品中加入非典型元素来颠覆传统的静物画风格。稳定平面内存在张力；物体之间相互依赖、相互防范。每个生物都肩负着不同的责任，却忽略了自己。他们小心翼翼地扭动、挤压来维持平衡，但平衡的背后却是下陷的地面、即将破裂的泡沫、以及被忽视的生命。
李念昕
《遥不可及》Out of reach，2022
布面丙烯
李念昕的实践始于她早期教育的目的和方法与家庭生活之间的脱节感，以及人对单一性和透明性的欲望与世界不可克服的多样性和隐晦性之间的矛盾。由此而起的荒诞感引发了创作的巨大的无用的激情。
《水下的亲密》Underwater intimacy，2023
这一系列作品讨论了不同部分主动或被动地停留在同一空间的可能性，并对优先考虑家庭关系的传统框架提出了质疑。质疑与想要明了的欲望之间的缝隙是亮而无光的状态，是人与其生活的离异，主角与其背景的离异。
李念昕
《蓝尾巴，紫烟头》Blu tail, purple butt，2022
布面丙烯
75.5 × 101 cm
李念昕早期系列作品讨论了她创作画笔下主体的扭曲与变形，以及她对家庭性别角色和社会规范的个人探索。边界和情感依恋感觉被抽象化并被色彩缤纷的形状所覆盖。通过讲述自己的家庭成长经历，她用色彩诠释了这一行为，让她感到亲密和爱。绘画于她而言是诊断，描绘，使之沉淀，然后就成了色彩形状，仅存在而已。
李念昕
《遥不可及 2》Out of reach 2，2022
布面丙烯
121.1 × 121.1 cm
在李念昕近期的画作中，坚硬与柔软之物互相挤压，失衡却又相互制衡，荒诞的感觉弥漫开来。每个生物都肩负着不同的责任，却忽略了自己。他们小心翼翼地扭动、挤压来维持平衡，但平衡的背后却是下陷的地面、即将破裂的泡沫、以及被忽视的生命。《站立的甜品》Standing dessert，2023
布面丙烯
121.92 × 71.12 cm
李念昕
《薄荷糖不见了》Missing mint candy，2023
布面丙烯
60.96 × 121.9 cm
在李念昕的作品中，尽管她的图像是流线型的，但它们并没有被简化：多个视觉中心在她的画作中竞争，明亮、有毒的色彩和中性色调相互竞争，各种颜料（如油画、喷雾和丙烯）重叠。这样的视觉效果给人一种分裂、对抗的感觉，但又相互制衡。强求亲切，渴望明了。李念昕
《遥不可及 3》 Out of reach 3，2023
布面丙烯
90.7 × 90.7 cm
李念昕创作的同系列3D建模场景
李念昕通过在她的作品中加入非典型元素来颠覆传统的静物画风格。在她看来，画面是画家与观看者交流思想和情感的方式，她无需对自己的作品进行过多阐释，而更愿意把解读的权利和空间留给观众。与观众互动的过程也是自我审视的过程，她从中明晰了自己的创作兴趣所在，也在面对自己的内心情感时更加坦诚。
李念昕和作品的合影
李念昕在纽约布鲁克林的工作室
李念昕2017年至2020年赴佛罗伦萨美术学院学习绘画，出于对各种文化美学的痴迷，她于2021年移居纽约，进入纽约视觉艺术学院学习。李念昕的主要展览包括：2024 “FLYFLYFLY”国际亚裔女性青年艺术展，KennaXu画廊(科纳艺术中心)，中国深圳；2023 “登堂入室”，chi K11美术馆，中国上海；2023“Artsy x Hudson River Museum 义拍会”，美国纽约；2023 SpringBreak Art Show，美国纽约；2023"A Happy Beginning"，Latitude画廊，美国纽约；2023 "Genesis"，前波画廊，美国纽约；2023 Stilllife Art and Design Fair，美国纽约；2023 "Color Me In"，550画廊，美国纽约；2022 "In Transition"，Gallery MC，美国纽约等。
展览现场，"Color Me In", 550 Gallery，美国纽约，2023
展览现场，“登堂入室 “, chi k11美术馆，中国上海，2023
关于KennaXu画廊 / About KennaXu Gallery
KennaXu画廊立足于深圳粤港澳大湾区，定位为“国际视野、个案研究、实验未来”，学术性、实验性的艺术机构。致力于为艺术家、收藏家、艺术爱好者服务的国际性艺术交流平台。KennaXu Gallery was based in the China Great Bay Area of Shenzhen. It positioned as an academic and experimental art institution with an international vision, by establishing the case study to perform an experimental future. It is also devoting itself as an art exchange platform to serve artists, collectors and art lovers.